La Mesa Tendida es la segunda edición de nuestro programa anual, un proceso que vincula el arte con el fortalecimiento emocional de mujeres que han vivido violencia de género.
Conceptualizado y facilitado por el colectivo Nadie, este año la cerámica, la palabra y el dibujo han sido los vehículos para nombrar lo vivido, mirar la vida desde otro lugar y construir una vajilla común que habla de renacer.
El proceso
El programa está diseñado como un viaje creativo, emocional y comunitario que se despliega en varias etapas:
Exploración y concepto: Un primer tiempo para parar, poner en común emociones, recuerdos y deseos, y traducirlos en ideas visuales y narrativas.
Entrenamiento técnico: Unificación de criterios gráficos y estéticos, y aprendizaje de técnicas básicas para poder materializar esas ideas en piezas de cerámica.
Creación de la vajilla común: Producción, en el taller La Maquinita, de platos y piezas que integran los conceptos trabajados, hasta formar la vajilla de La Mesa Tendida: un relato colectivo hecho de formas, dibujos y palabras.
Diseño de la celebración: Codiseño de la puesta en escena final, integrando las obras de cerámica y los testimonios de las participantes en un acto escénico en colaboración con la Escuela Superior de Arte Dramático (ESAD) de Córdoba.
Celebración compartida: El proceso culmina en una celebración donde las obras creadas se disponen en la mesa, se comparte el camino recorrido y se reconoce, juntas, la fuerza de seguir adelante.
Del dolor a la creación
El taller propuso trabajar con la cerámica y el dibujo como un lenguaje para decir lo que cuesta poner en palabras. Árboles, flores, cactus, peces y mares fueron apareciendo en los platos, junto a frases que marcan un antes y un después: «no quiero más llanto, quiero ver la vida desde otra perspectiva», «Vivir y sin excusas», «familia», «volver a ser la que fui donde fui feliz».
Un roble que ofrece cobijo cuando una ciudad aún no se siente del todo propia. Un araguaney que trae hasta aquí la memoria de un país lejano. Un jazmín que florece en tres flores, una por cada vida que vuelve a abrirse camino. Un cactus que atraviesa la dureza del desierto y guarda agua para resistir. Pequeños peces que recuerdan que todo cambio empieza por un gesto mínimo.
Más que buscar piezas perfectas, las mujeres han querido «plasmar su identidad», dejar que la letra salga torcida si hace falta y aceptar las marcas del propio recorrido.
Cada plato reúne heridas, decisiones y deseos. También señala un movimiento interior que va del punto de partida —el miedo, la culpa, el dolor acumulado— al punto de llegada: una vida más tranquila, propia, con espacio para el deseo y la alegría compartida.
Las voces de la transformación
Al principio hubo silencio, muchas dudas y una pregunta que se repetía casi en voz baja: «¿Podré hacerlo?». Poco a poco, el taller se convirtió en un lugar seguro y propio, donde aparecían las risas y la complicidad.
«parecíamos niñas, dibujando nuestro primer dibujo a estas alturas de la vida».
«El taller más maravilloso que he podido yo hacer ha sido este. Porque pude expresar la palabra renacer».
El taller ha ayudado a poner foco en algo muy sencillo y muy profundo a la vez: merecemos una vida digna, sin violencia, donde podamos decidir, reír y cuidarnos. La Mesa Tendida es, en ese sentido, mucho más que una vajilla: es la prueba de que, cuando el arte se pone al servicio del cuidado, la vida puede volver a sentarse a la mesa.
«Aquí estamos»: El gesto colectivo que puso las historias en el centro
En la jornada Inspira 2025, celebrada en el Rectorado de la Universidad en noviembre de 2025, La Mesa Tendida se presentó públicamente mediante una acción colectiva de gran fuerza simbólica: tras la proyección del documental, las participantes fueron subiendo al escenario, una a una, para depositar en silencio su plato sobre una gran mesa común.
Este gesto situó en el centro unas historias que a menudo permanecen invisibilizadas y permitió expresar, de forma clara y poderosa, el sentido del proceso: trayectorias individuales que encuentran un espacio compartido de apoyo, escucha y reconstrucción.
Como explicó Nieves Galiot, directora creativa del proyecto:
«La mesa es un lugar que nos invita a estar, a compartir, a reconocer nuestra voz y a ocupar un espacio. Es una forma de decir: aquí estamos».
La presentación fue también una ocasión para escuchar la voz de las propias mujeres, que pusieron palabras a lo vivido, al valor del acompañamiento y a la importancia de encontrar un lugar seguro desde el que volver a mirarse.
«Me siento así: cuanto más espacio me dan, más soy capaz de expandirme. Porque he estado mucho tiempo como eso, como un bonsái, en un espacio donde no te dejan crecer».
El taller ha ayudado a poner foco en algo muy sencillo y muy profundo a la vez: merecemos una vida digna, sin violencia, donde podamos decidir, reír y cuidarnos. La Mesa Tendida es, en ese sentido, mucho más que una vajilla: es la prueba de que, cuando el arte se pone al servicio del cuidado, la vida puede volver a sentarse a la mesa.
Créditos
Documental
Guion y Montaje: Alicia Rosuna.
Cámaras: Pilar Barrionuevo, Manuela Blázquez.
Audio entrevistas: Gema Timón.
Taller
Diseño y dirección: Nieves Galiot.
Sesiones de cerámica: María Parejo
Equipo creativo
Conceptualización: Nieves Galiot, Juan Bolaños, Amador Esteban, Rafael Obrero y Pedro Peinado.
Identidad verbal: Juan Bolaños.
Identidad visual: Pedro Peinado.
Han colaborado
Escuela Superior de Arte Dramático de Córdoba (ESAD). Comisión Violencia de Género del Hospital Universitario Reina Sofía.
Asociaciones
Adoratrices, Cruz Roja, Mujeres en Zona de Conflicto, Accem, Fundación Mujeres.
Agradecimientos
Espacio artístico La Maquinita, Raquel Jurado, Mariló Puertas, Taller de cerámica Rakú, Cafetería La Esquinita, Paloma, Marisol, Pilar, Carmen, Sara, Inma, Elisa, Genoveva, Jorge, María José y Gema
Instituciones colaboradoras
Gobierno de España, Junta de Andalucía, Diputación de Córdoba, Ayuntamiento de Córdoba, Universidad de Córdoba, Cruz Roja, Hospital Universitario Reina Sofia, Hospital San Juan de Dios Córdoba
